2010年7月20日 茶馆 简介以及电视剧 [img]download.asp?id=94[/img] 茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所；历史，十分悠久；中国的茶馆由来已久，据记载两晋时已有了茶馆。自古以来，品茗场所有多种称谓，茶馆的称呼多见于长江流域；两广多称为茶楼；京津多称为茶亭。此外，还有茶肆、茶坊、茶寮、茶社、茶室、茶屋等称谓。不过茶馆与茶摊相比，有经营大小之分和饮茶方式的不同。茶馆设有固定的场所，人们在这里品茶、休闲等。茶摊没有固定的场所，是季节性的、流动式的，主要是为过往行人解渴提供方便；另有老舍先生所著同名话剧，后被改编为电影、电视连续剧等多种艺术形式流传于世。 中国：茶馆 英国：Teahouse 日本：茶屋 [img]download.asp?id=95[/img] 中国茶馆简介 川派茶馆 在以农业文明的封闭性和静态性为特征的巴蜀文化影响下，成都茶馆是一个地域特点十分突出的类型。在史料记载中，中国最早的茶馆起源于四川。早在民国初期，成都茶馆已达454家，居四川之最，是历来茶馆数量最多的城市。在空间格局和服务方式方面，成都茶馆具有自己鲜明的特色。 自改革开放后，成都茶馆出现了不小的变化，其发展经历了三次阶段性变革： 从上世纪50年代开始的公私合营，让成都茶馆的数量明显减少，但成都人泡茶馆的习惯并没有多少改变，茶馆中的茶客人数始终没有萎缩。成都茶馆的恢复期，始于上世纪80年代，最初是大批传统老茶馆开门迎客，很快，茶馆数量恢复到600余家。这一时期的成都茶馆，其空间格局仍旧延续了早期茶馆的“当街铺”、“巷中寺”、“河畔棚”、“树间地”的老传统。茶馆内，最具代表性的摆设是竹靠椅、小方桌，“三件头”盖碗、紫铜壶和老虎灶。在茶馆中服务的堂倌都是掺茶“茶博士”，个个身怀绝技，这是成都茶馆最具特色的服务形式。在茶馆中，所提供的是单一的花茶。 在四川，具有商务功能的都市茶馆始于上世纪90年代中期。1995年前后，在“圣淘沙”、“耕读园”、“绿茗”等一批茶馆在成都相继开业。1996年，四川省茶文化协会在成都成立时，成都现代化的茶馆已接近百家。与传统茶馆不同，这些茶馆从露天进入室内，不再延续茶馆的敞开式风格，改铺舍为茶楼，室内装饰一改传统茶馆的简朴而趋向豪华，陈设多聚西式风格，除法式藤椅外，许多茶馆摆上了钢琴。茶馆所提供的茶水不再局限于花茶。此时，茶艺表演也开始在成都出现。成都市还成立了茶艺队，在各大茶馆演出，茶艺之风盛行。但好景不长，此后的两三年时间，传统的麻将席卷了几乎所有的成都茶馆，茶艺在茶馆中趋向沉寂。 四川成都茶馆20世纪末，随着房地产业的发展、外来资本的引入和宾馆酒楼的兴起，成都茶馆发展开始趋向于多元化。一些适于茶馆经营的主题文化如盐道文化、藏文化、集邮文化等走进茶馆，同时，棋牌、足浴、桑拿等经营项目也被引入茶馆。 2001年，四川省茶文化协会开始策划以茶艺和茶文化为主题的活动。通过茶艺比赛和茶馆评选，挖掘和推广茶文化，指导茶馆发展，抵制不良现象，助推茶馆业良性发展。2008年，成都茶馆数量较2001年翻了一番，达6000家，其中单纯售卖茶水的茶馆占30%，“棋牌茶馆”近40%。 四川的盖碗茶和茶馆 四川是茶的故乡，茶的品类繁多，饮茶风行，茶馆林立。 四川人盛行自斟自饮的盖碗茶。盖碗茶不但选用茉莉花茶、龙井等上品茶叶，而且盖碗和铜壶也别有讲究。如盖碗用的茶盖，一是茶沏好盖上后，可很快泡出茶味；二是可用作割去茶碗上飘浮的泡沫；三是可用来凉茶（即将茶盖反扣倒入茶汁），便于快饮解渴，还有“茶船”用来托茶、端茶。这样，茶碗、茶盖、茶船托三位一体，既实用又美观。另外烧水的壶选用铜壶，烧出来的水味道甜美，保暖性又强。 四川的茶馆多，且具特色。早晨进茶馆可一直坐到晚上关门，照样沏茶而不增加收费。一整天仅收一次的茶费。所以茶馆成天热闹，成了人们休息、娱乐、传通讯息、进行交易的场所，而每个人的活动都是在茶的热气、香味中进行的。 粤派茶馆 广州在“得风气之先”的岭南文化影响下，其茶馆起步早，是南方沿海地域茶馆的代表。广东广州茶馆广州“重商、开放、兼容、多元”的地方特色在茶馆中打下了深深的烙印。与其他地域不同的是，广州茶馆多称为茶楼，楼上茶馆楼下卖小吃茶点，典型特点是“茶中有饭，饭中有茶”，餐饮结合。当代广州茶馆的雏形是清代的“二厘馆”，最初的功能是休闲和餐饮，为客人提供歇脚叙谈、吃点心的地方。广州人向来有饮茶的习俗，尤其是“喝早茶”。改革开放以来，随着经济活动和社会交往的频繁，喝早茶已成广东省沿海经济发达地区人们生活的重要组成部分，政府及众多企业、单位也将其作为接待宾客的方式。 改革开放之初，“下海经商、创业拼搏”是广州人民生活的主旋律，作为传统餐饮休闲场所的茶馆遭遇了前所未有的大众“无闲”期。在这一“空档期”，广州兴起了以听歌为主，饮茶宵夜的音乐茶座。 上世纪90年代中、后期，随着经济发展，人民生活水平迅速提高，社会生活呈多元化趋势发展，在快节奏的工作之余，休闲娱乐成为一种大众期待。传统茶文化再次受到重视，“茶艺乐园”、“流花茶艺城”等一批专业茶馆应运而生。这些茶馆从布局、装饰到背景、音乐、佐茶糕点及其他辅助性服务细节都有了很大变化。紫砂茶具、传统字画的展示成为茶馆发掘的新功能之一，多种文化活动选定茶馆作为演出场所。 2000年后，广州及周边地区各式茶馆如雨后春笋般发展起来，茶馆数量突破千家，分布在公园湖畔、街道、大型社区、宾馆、健身休闲会所内，分布广，密度大。许多高规格的茶馆配备专业的茶艺师，琴师、评茶师，所售茶水涵盖福建、广东、云南、浙江的各类名茶。广州主流茶馆彻底摆脱了传统茶楼餐饮结合以茶为铺的经营方式，成为了真正的茶馆。 进入21世纪以来，广州茶馆业走向了空前的繁荣，经营模式的突出特点是传统茶楼与现代化茶馆并存，发展逐渐分化，两者经营内涵风格区别显著。现代化茶馆服务项目和内容日趋多元，茶艺培训等均作为经营项目被引入。 2002年，广州“流花茶艺城”设立了广州市流花茶艺职业技能培训中心，先后与行业协会合作举办茶艺师、评茶员培训班，为茶馆业提供专业性人才。而传统茶楼则依然保持广东“一盅两件”的经营模式。 京派茶馆 北京茶馆北京茶文化的主要特点是：历史悠久、内涵丰富、层次复杂、功能齐全。在其影响下，北京茶馆业具有这几方面的特征。长期以来，作为全国的政治、经济、文化中心，北京茶馆始终具有多样性的特点。既有环境优雅的高档茶楼、茶馆，也有大众化的以大碗茶为主要特征的街头茶棚。明清以来，就有闻名遐迩的大茶馆、清茶馆、书茶馆、茶饭馆和所谓野茶馆、棋茶馆，更有为数众多的季节性茶棚。茶馆是北京民众社会、经济、文化生活的一个重要窗口。茶馆文化是京味文化的一个重要方面。老舍先生的话剧《茶馆》，可以帮助人们了解清末民初的北京的社风民情。 北京人饮茶者众，从皇帝贵族、达官贵人到市井小民，都有饮茶习惯。自然，不同阶层的饮者有不同的茶俗，这便使北京的茶文化具有多层次多样性的鲜明特点。市民茶文化、文人茶文化、宫廷茶文化共同构成了北京茶文化。 建国后，尤其是十年“文革”，使北京茶文化、茶馆业发生了巨大变化。改革开发历史新时期的到来，使北京茶产业的发展进入“黄金期”。改革开放之初，市民大众化的茶馆最先恢复。 1979年，前门的大碗茶青年茶社开张，是其中突出的代表。此时，陆续开张的茶馆延续了早期季节性茶棚的功能。随后，政府部门组织恢复上世纪30年代盛行的公园茶馆。这一时期，北京及周边地区较具规模的茶馆不到10家。 1988年，老舍茶馆开业，是北京茶馆业发展进入新阶段的标志性事件。它在其前身以大众解渴需求为目标的大碗茶基础上，提高服务档次，增加茶文化的内容，增设了展示民族传统文化的舞台，成了京味茶文化继承创新的一个代表。此后，随着台湾茶艺的传入，北京茶馆与各地茶馆一样开始起步发展。文人茶文化、宫廷茶文化在这一时期的茶馆中受到格外重视。 上世纪90年代初，北京第一家以“茶艺馆”命名的五福茶艺馆开业，一改传统京味大茶馆的简朴和热闹，装修装饰考究，环境清幽安静，茶艺表演成为茶馆服务的主要项目之一。茶艺馆的出现使北京茶馆风格特色更加丰富多彩。随后相继开业的茶馆很大一部分效仿了这种方式。这一新兴茶馆很快被消费者认可，并成为北京休闲的时尚，一般都经营状况良好。 进入21世纪后，北京茶馆的风格形式经营项目更加多元，各地茶馆的风格特色都可以在北京找到。同时，商务功能和外来文化也在北京茶馆得到了体现。老舍茶馆以热闹的锣鼓声、丰富的演出成为外国游客了解中国文化的重要场所，突出湘西特色的“朋来先敬”，主推商务功能的“梧桐会馆”，将园林、寺院与茶文化相结合的“明慧茶院”等。 北京茶馆分类 概说茶馆分类方法很多，比如按地区分，按经营性质分，按经营茶的品种分，按时间分，等等，有 历史悠久的老茶馆，保存旧时风格；六十年代新建茶室，采用现代建筑，四周辅以假山、喷泉，室内有鲜花、字画，并有瓜子、糖果等；露天茶室、棋园茶座、音乐茶座等。 特此以北京茶馆分类举例，以飨读者。 1、从名声上分 要说北京茶馆的名声，自然是五福、茗仁为最。五福起得最早，说它带动了北京茶馆业的发展，一点不为过。所以，时至今日，你到五福的阜成门店去看看，顾客盈门。茗仁已经有了最大的连锁规模，不再 赘述。所以，不管是请人还是人请，不管是开会、聚会还是约会，到这样的茶馆去，就是有面子――姑且算做历史悠久有规模派。 其余也有名头不小的，有的是有些规模了，如思茗斋；有的是养在深山有人识，如大觉寺的明慧茶院。 2、从消费价格上分 刚开始跟茶馆界的人打交道，就听说亚运村有个叫碧露轩的茶馆，专打高档牌，去的都是有头有脸的人，一张卡就几千块钱。贵有贵的特色，守着汇园公寓，认准了少数人，这是人家的经营思路。不怕大多数人去不起，姑且称为曲高和寡派。 新年伊始，有杭式茶楼名曰“西子湖”者进京。与京派茶楼不同，这儿的100多种小茶食和江南小吃免费供应，要一份48块钱的茶就可以坐上一天，一日三餐都解决了。中轴路上也有一家杭式茶楼。为了让大多数人去得起，这类茶楼姑且称为大众平民派。 介于两者之间的，就是最一般的茶艺馆、茶楼。很多人说茶馆消费高，其实，跟酒吧差不多啦，一晚上人均60—120块钱，有的是更便宜的。我和一个朋友在一个小茶馆泡了一晚上，一人一杯28块钱的茶，去酒吧，哪有此等待遇？ 3、从目的分 刚进这圈时，少不得请前辈吃饭。前辈泡了大红袍，问我如何，那时我只会说“好”。前辈道，“这茶拿在饭馆喝，可惜了；拿到茶馆喝，又失身份。”----就是说，还是有人专门为了喝好茶去茶馆的。有好茶的茶馆有，除了那些名声显赫的，还有的是开茶馆就为以茶会友的。银锭桥边的一味茶坞，为此中典型。有极品好茶，就怕你不识货啊。 特别会品茶的人不多，冲着茶馆环境去的占绝大多数。于是，环境成了所有茶馆必须讲究的重点。有的大气豪放，几百平米，有的小巧别致，只有几十平米；有的如江南水乡般玲珑，有的如旧时官宦人家般古典；有的配备宽带就为您上网方便，有的准备各种小吃就怕您饿着。开会、聚会、约会，总有一馆适合您。 杭派茶馆 在“人性柔慧，尚浮屠之教”的吴越文化影响下，杭州茶馆的发展是全国茶馆业中最发达最先进的代表。在地理环境和自然资源上，西湖与“西湖双绝”——龙井茶、虎跑水是杭州茶馆得天独厚的优势。新中国建立之初，杭州茶馆的数量不及成都一半，但杭州茶馆种类更为丰富，功能更加齐全。当代各地茶馆所具有的服务功能和经营类型基本没有超过杭州茶馆涉及的范畴 1999年，杭州茶馆开始第三轮变化，品牌意识成为茶馆这一时期发展的动力。这时，大量新茶馆纷纷涌现，许多老茶馆易址重开；由此，杭州市场消费者兴起新一轮喝茶热潮。 进入21世纪以来，日趋成熟的杭州茶馆最先进入发展的瓶颈期，已经处在茶馆主流地位的新式茶馆，其队伍日益壮大，并进一步追求个性化的发展，相继出现了主题茶馆、复合式茶馆、探索性茶馆等，一些具有代表性的知名茶艺馆基本成型。 2003年，杭州茶楼业协会正式成立，这一行业的自律组织对于推动杭州的茶馆业规范发展具有重要意义，同时也标志着杭州茶馆形成规范性产业。 [编辑本段]中国著名茶馆 成都著名茶馆 1、顺兴老茶馆：位于加州酒店三楼。现代包装的老茶馆，在这里可以见识变脸、喷火、吹灯等国粹表演，绝对是外地人认识成都的好地方，吐血推荐！要想位置好一点的话，最好提前定位。最低消费28元/人。 这里有一长廊雕塑一定要看，描述的是四川民居。这 里还可以先吃饭后看演出。 2、培根路路边茶座：要体会成都普通老百姓的市井生活，强烈建议到培根路走一走，狭窄的街道，两边就是传统的四合院，有几家就在自家院子里摆上竹椅木桌就变成茶馆了。这么好的地方在我6月份再去的时候竟然已经拆了，万分可惜，令人怀念! 3、岁月茶庄：青羊宫附近，府南河旁边，分市内室外，里面有大投影，看世界杯的好地方。 4、文书院露天茶座：数以百计的老百姓坐在参天大树下喝茶的情景可以在这里找到，木桌、竹椅、铜壶。位于文书院内更增添了几分古朴的文化氛围。 5、百花潭公园露天茶座：公园挺不错，茶座就在府南河旁边，柳树就在你的头顶上。极力推荐，我在那里发了5个下午的呆。 6、人民公园鹤鸣茶馆：始建于二十年代，木桌、竹椅。对着湖看书，很不错。缺点：要饭的、掏耳朵的、算命的、擦鞋的、卖豆花的、卖报的太多了，让人烦。 北京著名茶馆 1、老舍茶馆，坐落在前门西大街3号楼，始建于1988年，是一家以人民艺术家老舍先生及其作品命名的茶馆。茶馆位于三层，门口环饰着紫木透雕；位居正中的“老舍茶馆”金字牌匾下方，人民艺术家老舍先生的铜像屹然凝视着远方。老舍先生的崇高品质和他笔下的京味《茶馆》感染了无数大众，也使这座融茶道、民族艺术于一体的老舍茶馆名扬中外。 2、一茶一坐，成立于2001年，致力于发扬中国茶及餐饮的文化，打造第一个国际化中式餐饮的连锁休闲品牌。一茶一坐的经营理念是把“客人当朋友、伙伴当家人”。一茶一坐的经营目标是“大家的客厅”。 一茶一坐2006年1月于北京开设第一家门店。 在一茶一坐的门里，你会看到这样一句话，体验生活新式样，这就是一茶一坐的主旨。 3、圣淘沙：茶楼的茶客大厅颇具南洋风格，郁郁葱葱的热带植物环抱四周，精美典雅的茶具和紫云藤编织的桌椅摆放在其间，轻柔舒缓的钢琴曲在耳畔若隐若现。最精彩的当属这里的特色包房，中式、法式、英式、美式、地中海和东南亚等，风格各异。 4、仙踪林，于一九九六年踏足香港，透过现代化的管理方法和完善的特许经营制度，在休闲餐饮行业独竖一帜，为消费者提供特式美味餐饮，因而能在短短几年间，于香港、台湾、中国大陆、加拿大、澳洲、马来西亚及菲律宾等地开设一百多家分店。 5、紫云轩：推门入内，迎面的小院里种满了草木花卉，还有各得其所的金鱼、鹦鹉在那里悠然自得，颇有鸟语花香的意境，透露出主人别样情趣。这里的各色菜肴、甜品、饮料里都有来自世界各地的茶叶，这种中西合璧自创茶餐实在叫人意想不到。 [编辑本段]中国茶馆的历史演变 茶馆的萌芽 茶馆最早的雏形是茶摊，中国最早的茶摊出现于晋代，据《广陵耆老传》中记载：“晋元帝时有老姥，每日独提一器茗，往市鬻之，市人竞买。”也就是说，当时已有人将茶水作为商品到集市进行买卖了。不过这还属于流动摊贩，不能称为“茶馆”。此时茶摊所起的作用仅仅是为人解渴而已。 茶馆的兴起 唐玄宗开元年间，出现了茶馆的雏形。唐玄宗天宝末年进士封演在其《封氏闻见记》卷六“饮茶”载：“开元中，泰山灵岩寺有降魔师，大兴禅教。学禅，务于不寐，又不夕食，皆许其饮茶。人自怀夹，到处煮饮，从此转相仿效，遂成风俗。自邹、齐、沧、棣，渐至京邑城市，多开店铺，煎茶卖之。不问道俗，投钱取饮。”这种在乡镇、集市、道边“煎茶卖之”的“店铺”，当是茶馆的雏形。 《旧唐书·王涯传》记：“太和九年五月涯等仓惶步出，至永昌里茶肆，为禁兵所擒”，则唐文宗太和年间已有正式的茶馆。 大唐中期国家政治稳定，社会经济空前繁荣，加之陆羽《茶经》的问世，使得“天下益知饮茶矣”，因而茶馆不仅在产茶的江南地区迅速普及，也流传到了北方城市。此时，茶馆除予人解渴外，还兼有予人休息，供人进食的功能。 茶馆的兴盛 至宋代，便进入了中国茶馆的兴盛时期。张择端的名画《清明上河图》生动地描绘了当时繁盛的市井景象，再现了万商云集、百业兴旺的情形，其中亦有很多的茶馆。而孟元老的《东京华梦录》中的记载则更让人感受到当时茶肆的兴盛“东十字大街曰从行裹角，茶坊每五更点灯，博易买卖衣服图画、花环领抹之类，至晚即散，谓之鬼市子……归曹门街，北山于茶坊内，有仙洞、仙桥，仕女往往夜游吃茶于彼。” 南宋小朝廷偏安江南一隅，定都临安（即今杭州），统治阶级的骄奢、享乐、安逸的生活使杭州这个产茶地的茶馆业更加兴旺发达起来，当时的杭州不仅“处处有茶坊”，且“今之茶肆，刻花架，安顿奇松异桧等物于其上，装饰店面，敲打响盏歌卖。”《都城纪胜》中记载“大茶坊张挂名人书画……多有都人子弟占此会聚，习学乐器或唱叫之类，谓之挂牌儿。” 宋时茶馆具有很多特殊的功能，如供人们喝茶聊天、品尝小吃、谈生意、做买卖，进行各种演艺活动、行业聚会等。 茶馆的普及 到明清之时，品茗之风更盛。社会经济的进一步发展使得市民阶层不断扩大，民丰物富造成了市民们对各种娱乐生活的需求，而作为一种集休闲、饮食、娱乐、交易等功能为一体的多功能大众活动场所，茶馆成了人们的首选，因此，茶馆业得到了极大的发展，形式愈益多样，茶馆功能也愈加丰富。 茶馆的衰微 近现代，中国经历了战争，贫困和一些非常时期，茶馆也就一度衰微。 茶馆的复兴 近二三十年来，中国的经济迅猛发展，人们生活水平的提高直接导致了人们对精神生活的追求，茶馆作为文化生活的一种形式也悄然回复，茶馆已成为人们业余生活的重要选择之一。 茶馆的衍变 1、书茶馆 书茶馆，即设书场的茶馆。清末民初，北京出现了以短评书为主的茶馆。这种茶馆，上午卖清茶，下午和晚上请艺人临场说评书，行话为“白天”、“灯晚儿”。茶客边听书，边饮茶，倒也优哉游哉，乐乐陶陶。 老北京的茶馆遍及京城内外，各种茶馆又有不同的形式与功用。这里，重点从文化，社会功用角度介绍几种。老乡京有许多书茶馆，在这种茶馆里，饮茶只是媒介，听评书是主要内容。书茶馆，直接把茶与文学相联系，给人以历史知识，又达到消闲、娱乐的目的，老少皆宜。 2、音乐茶座 音乐茶座是既品茶又娱乐的文化场所，在唐代已有先例。不过其正式出现，却是二十世纪以来的事。特别是八十年代以来，随著改革开放，以及国内外文化交流的不断加强，在一些大中城市里，音乐茶座应运而生。 音乐茶座一般选择在幽雅的场所，并配以柔和多采的灯光，以饮茶品点，欣赏文艺为内容。音乐茶座的形式多样，内容丰富。人们可以品茶自娱，也可以约上几个朋友，在音乐的伴奏下，翩翩起舞；还可以在啜饮纳凉的同时，进行各种交流。 [编辑本段]中国茶馆与茶联集萃 龙团雀舌香自幽谷，鼎彝玉盏灿若烟霞。（杭州） 欲把西湖比西子，从来佳期茗似佳人。（杭州涌金门藉香居茶室联） 如此湖山归得去，诗人不做做茶农。（西湖民间流行联网） 接洽从石出情宜冽，茶自峰生味更园。（西湖龙井茶室秀草堂联网） 座畔花香留客饮，壶中茶浪拟松涛。（杭州吴山茶室联） 客上天然居，居然天上客；人来交易所，所易交来人。（为可顺读倒读之巧妙联）（上海“天然居”茶楼联） 红透夕阳，好趁余辉停马足；茶烹活水，须从前路汲龙泉。（湖南衡册望岳门外红茶亭联） 处处通途，何去何从？求两餐，分清邪正；头头是道，谁宾谁主？吃一碗，各自西东。（广州长三眼桥茶亭联） 认春轩内一杯茶，春在堂皇前笑语哗。（渐江德清“清在堂”茶室联） 名茶之中是珍品，国际红茶是英豪。（国际市场赞祁门红茶） 雪芽芳香孝匀生，不亚龙井碧螺春。（都匀毛尖赞联） 溪边奇茗冠天下，武夷仙人从古栽。（武夷岩茶赞联） 试第二泉，且对明亭黯窦；携小团月，分尝山茗溪茶。（无锡惠山二泉亭） 禅榻常闲，看袅袅茶烟随落花风去；远帆无数，坐盈盈酒水从罨画溪来。（宜兴 杜牧之水榭） [编辑本段]《茶馆》（话剧） 剧情梗概 《茶馆》作者老舍先生话剧《茶馆》是人民艺术家老舍先生创作的一部不朽的名著，1957年完成；1958年由北京人民艺术剧院首排，此剧以茶馆作为社会缩影，透过半个世纪的世事变化，由70多个角色演出各阶层人民的生活层面。 故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。 在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依 然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。 年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。 到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。 又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆，日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。 这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着……最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。 人物形象 《茶馆》(天津人民出版社)人的精神危机是时代文化危机的一部分。《茶馆》对旧社会民众精神危机的刻画，主要是借助剧中三个关键人物——王利发、秦仲义和常四爷来完成的。 “裕泰大茶馆”的掌柜王利发贯穿全剧，他父亲死得早，二十多岁就独立应付生活，他懂得，“在街面上混饭吃，人缘顶要紧”，所以按着老辈儿留下来的老办法，以为“多说好话，多请安，讨人人的喜欢，就不会出岔子”。他每天满脸堆笑逢迎来自官僚权贵、外国势力、恶霸、地痞、特务、警察多方面的敲诈滋扰，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”，常劝茶客们“莫谈国事”。世间兵荒马乱，城区别的大茶馆都破产歇业了，他还苦撑着，时不时第想出些个小招数，抵挡街头商业全走背字儿的潮流，晚年，眼瞅着茶馆撑不下去了，他不嫌丢人，打算添女招待。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，国民党党棍创办的“三皇道”要砸他的茶馆，特务们也来勒索，要他交出根本拿不出来的金条换老命，流氓们开办新式妓院，在当局怂恿下要霸占他的铺面…… 王利发一筹莫展，走到了人生尽头，这才明白，几十年来的小心谨慎苦撑苦熬，全算白饶，面对死的诱惑，他到底喊出了从来没敢喊出口的话：“人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为了活下去！是呀，该贿赂的，我就递包袱。我可没作过缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？”王利发的这点儿心理危机很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的生活要求，是当时小市民最普遍的心态。身份地位稍稍高于一般平民的小商人王利发，力求小康而不得，最后结局这样凄凉，生活在那个世道下面的贫苦市民，就更没指望了。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话，也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。 秦仲义是个民族资本家。第1幕登场的时候，只有二十几岁，戊戌变法失败后国势衰落，他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被政府没收了，当局不但没有接着好好办厂，还把机器当成碎铜烂铁给卖掉了。眼看着工厂的废墟，秦二爷痛心疾首，怨气冲天：“全世界，全世界找得到这样的政府找不到？”他的人生结论比王利发的还惨：“……应当劝告大家，有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！”秦仲义有过比王利发大得多的生存能力，他立志变革中国现实，可是，他的人生也没能逃脱世道的钳制，半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没给他留下一丁点儿施展的空间。何况，他自视高人一头，跟大众无法沟通感情。他在黑暗岁月里单挑独斗了一辈子，终于惨败下来，也是必然的。 常四爷，在《茶馆》这出戏里，是最少受到挖苦、批判的一个形象，这跟他特定的身份、经历——由老北京旗人中间走出来的自食其力者——有相当的关系。满族出身的作家老舍，毕生写了许多带有满人性格特征的人物，可是，直到年近花甲，才破天荒头一回明明白白、理直气壮地写了一个正派、淳朴、刚直、勤恳的满族人！作者写常四爷的主要用意，一是要写出旗人下层的确有一批忠肝义胆的爱国者，二是要写出满族文化精神中也存在一些极有价值的东西，三是要反映出从清末过来的满族人，并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。 常四爷的身上体现了直到晚清时节八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操，打清朝末年他还吃着钱粮、坐得起茶馆的时候，就很瞧不上“吃洋饭”的马五爷，瞧不上崇洋媚外的国人“一个人身上有多少洋玩意儿”，看到鼻烟壶也从外洋进口，他心疼“这得往外流多少银子啊！”尤其是感觉到了国不国民不民的惨状，他能冲口喊出：“我看哪，大清国要完！”当局的侦探以他说这话为理由要逮捕他，他据实相告：“我爱大清国，怕它完了！”还是没用，被抓去坐了一年多大牢。出狱就赶上了义和团运动，为护卫国权，他跟洋人刀枪相对地打了几仗。后来大清国到底亡了，他也并不意外，认准了这是历史的惩罚：“该亡！我是旗人，可是我得说句公道话！”他一生保持着满族人耿忠、倔强的脾气，不向恶人低头，不向命运让步，在民国初期到处排斥满人的时候，就像松二爷说的：“谁愿意瞪着眼挨饿呢！可是，谁又要咱们旗人呢！”哪怕是靠担筐贩菜、挎篮子卖花生米，照样活得腰板挺直。那么，像常四爷这么一条硬汉子，是不是能有好一点的命运呢，不是，他也照样逃不掉人生悲剧。七十多了，他还是一贫如洗，这才弄清楚：“我爱我们的国呀，可是谁爱我呢？”他预感到，这么下去，“不是饿死，就是叫人家杀了”，他“就是有眼泪也流不出来喽”。常四爷，一个多么希望依靠奋斗来换取国家和个人好前途的中国人，他的悲剧不是来自胆怯、懒惰，而是来自他的落伍了的观念，属于旧时代也属于满族传统的人生观，叫他总以为凭着一身正气和不服输的精神，就可以在铺天盖地的社会黑暗间闯开一条生路，这样天真的愿望根本没法实现，邪恶社会永远张着血盆大口，毫不留情地吞食着贫寒的个体的市民小人物，即使你再豪横再不肯屈服也罢。常四爷的失败，除了社会的责任之外，也因为他的人生哲学已然不合时宜。就这一点说来，他与终于跌进厄运的王利发、秦仲义，是殊途同归。 世界戏剧舞台上的不朽之作 《茶馆》剧照(于是之扮演王利发)由老舍编剧，焦菊隐、夏淳导演的话剧《茶馆》是北京人艺的“看家戏”，也是我国目前演出场次最多的剧目之一。《茶馆》自1958年3月首演以来，已走过近半个多世纪的风风雨雨。 从第一版首演之日起，《茶馆》便和于是之、蓝天野、郑榕、英若诚、黄宗洛这些艺术家的名字联系在一起。《茶馆》因为他们的不懈努力和精彩演绎而成为世界戏剧舞台上的不朽之作，他们也因为《茶馆》而成为中国戏剧史上伟大的戏剧人。 老版《茶馆》告别演出 1992年7月，老一版《茶馆》的告别演出后，老艺术家们纷纷隐退，使此剧几成绝唱，历史将它定格在374场的演出纪录上。1999年10月，以创新著称的导演林兆华重排了《茶馆》，推出梁冠华、濮存昕、杨立新领衔的全新阵容，演出继续并由此长演不衰。 新版《茶馆》中不仅拓宽了舞台空间，突出强调了北京的地域色彩，而且舞台上开放式的舞美风格，也丰富了剧作的象征意义，尤其是对尾声的艺术处理，更鲜明地体现了原创剧本的寓意。新版《茶馆》的演出，使这部戏的演出场次快速接近500场，成为我国目前演出场次最多的剧目之一。不仅如此，它还飘洋过海，在法国、瑞士、日本、加拿大、新加坡等国家获得了出乎意料的成功。 《茶馆》被吸引是因其经典的内涵 老版《茶馆》告别演出(VCD)一部好的音乐剧或舞剧长演不衰并不少见，但作为既无歌舞、也无宏大布景和悦耳音乐、吸引观众因素相对简单的话剧而言，能上演数十年不能不说是一个奇迹。 一锅老汤、一壶酽茶，一幕震撼人心的人间悲喜剧在百年老店“裕泰大茶馆”里上演。40多位演员用他们的欢笑和泪水，演绎着老舍先生蘸着沧桑写出的旧时代里黑暗的一页，把一幅沾满了人世坎坷的老北京历史民俗画卷生动地展示在观众面前。该剧被誉为“东方舞台上的奇迹”，至今仍是戏剧教学典范。 老舍茶馆与《茶馆》 老舍茶馆是以人民艺术家老舍先生及其名剧命名的茶馆，始建于1988年，现有营业面积2600多平方米，集书茶馆、餐茶馆、茶艺馆与一体的多功能综合性大茶馆。在这古香古色、京味十足的环境里，您每天都可以欣赏到一台汇聚京剧、曲艺、杂技、魔术、变脸等优秀民族艺术的精彩演出，同时可以品用各类名茶、宫廷细点、北京传统风味小吃和京味佳肴茶宴。自开业以来，老舍茶馆接待了近47位外国元首、众多社会名流和200多万中外游客，成为展示民族文化精品的特色“窗口”和连接国内外友谊的“桥梁”。 新版话剧《茶馆》观后记 新版《茶馆》剧照中学时语文课学习老舍的《茶馆》选段的时候，怎么也不会想到有一天能有机会亲眼看一看北京人民艺术剧院的演出，更不会想到实现这个愿望竟然还是在国外。帕萨迪纳市的交通让我们耽误了一点第一幕的开头，实在有些可惜，但是我们很快就被话剧强大的感染力深深折服。去之前稍微复习了一下《茶馆》的剧本，看起来不会太吃力。 不知老舍先生是不是第一个想到用茶馆这样的地方作为一个舞台来反映一个社会的风貌和冲突的，我看过其他一些小话剧也有类似的构思。而老舍先生笔下的茶馆又跨越了五十年的时光，它所反映的已经不仅仅是社会的点和面，而是加入了纵深的时间轴，那是一个立体的时代的变迁。从第一幕的清末戊戌变法失败后，到第二幕二十年后的民国，再到第三幕又三十年后的抗战胜利之后，茶馆里的人随着时间老去，茶馆里发生的事情虽然有着各个时代鲜明的特征却又与前后丝丝相扣；情节无论是情理之中还是意料之外，故事无论是让人会心一笑还是扼腕叹息，都恰到好处的折射着一个时代的风貌。 一个社会可以被老舍先生缩小投影到小小的茶馆之中，在这个说小不小说大不大的舞台上，市井小民成了主角，而那串场的三个主角——王掌柜、秦二爷和常四爷，除了掌柜是在每幕都出场串起一个个故事之外，松二爷和常四爷的生活变迁反而被放在了幕后。但是仔细咀嚼这几个人的遭遇，其实恰恰是最能反映那个动荡年代中人们的无奈。王掌柜处处小心，处心积虑经营着裕泰茶馆，到头来茶馆还是要被霸占而无奈自尽；秦二爷年轻时强干气盛，一心要实业救国，最后一生的家业被政府没收化为灰烬；常四爷为人耿直爱打抱不平，却因为一句“大清国要完了”坐牢，出狱之后自食其力却仍然潦倒不堪。这三个人的经历就是那个民不聊生的时代的最好写照，虽然笔墨不多，却最深切的让人感到那个时代下人们的无奈。 剧中的大腕演员也不少，话说回来很大程度上我也是冲着那几个演员去的，濮存昕演的常四爷，人物耿直磊落的性格呼之欲出；何冰演的刘麻子，反面角色坏的恰到好处；梁冠华演的王掌柜，虽不是于是之当年的瘦高形象，却把人物精明到有些油滑的性格表现的淋漓尽致；宋丹丹演的康顺子，横跨五十年时间，从被卖给太监作老婆的小姑娘，到追随儿子革命而去的老太太，塑造了一个善良坚定的劳动妇女的形象。但是我觉得最出彩的算冯远征演的松二爷的角色，胆小怕事但是心地善良，处处如履薄冰却放不下面子自食其力，他塑造的这样一个旧贵族的形象让人忍俊不禁又叹息连连。 这次演出沿用了老导演焦菊隐的布景设计和结尾处理。把茶馆的日趋破败在细节之中展现出来，而结尾处由三个老头抛纸钱作升华更是给全剧以点睛之笔。说到结尾，常四爷在结尾处说了一句话——“我是爱我们的国的，可是谁来爱我呢？”这句话不禁让我想到含冤自尽的老舍先生，他也是怀着对新生活无比的热爱创作下这么多传世之作，可是这样热爱生活才华横溢的一个人却被逼投湖了却一生。他的遭遇和他剧中常四爷说的那句话是多么的相似！想到这些，我的泪水不禁湿润了眼眶。乱世之中，谁能幸免？ 《茶馆》之所以是经典，不仅在于老舍非常了解旧社会，还在于即使在今天看这个戏，每个观众也会不同程度地有所联想，所以这次的演出版本不求完全一模一样，只希望观众能产生不同的思想活动。 [编辑本段]《茶馆》（电影） 基本信息 电影《茶馆》DVD片名：茶馆 外文：The Teahouse 类型：剧情 国家：中国 上映：1982年 对白：汉语普通话 色彩：彩色 胶片长度：12本 制作公司：北京电影制片厂 制作人员 导演：谢添 编剧：老舍 美术：杨予和 作曲：彭修文 电影《茶馆》海报演奏：中国广播民族乐团 主要演员 于是之——王利发 郑榕——常四爷 蓝天野——秦二爷 童超——庞太监 程中——小康顺子 胡宗温——康顺子 英若诚——刘麻子 黄宗洛——松二爷 童弟——大傻杨 李大千——宋恩子 林连昆——吴祥子 剧情梗概 腐败的清王朝摇摇欲坠，北京的裕泰茶馆却在年轻精明的掌柜王利发细心经营下呈现出一片“繁荣”景象。但在这貌似繁荣的背后，隐藏各种令人窒息的黑暗面，预示着大清国必将灭亡的命运。 终于到了民国，袁世凯死后，军阀割据、内战不断、民不聊生；王掌柜苦心“改良”裕泰茶馆，令其重新开张，但动荡的社会令王掌柜忧心不已，茶馆的经营越发艰难。 又过了30年，裕泰茶馆在已风烛残年的王利发的苦苦支撑下继续经营，抗日战争结束后，国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦经营了一辈子的茶馆，王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷，三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着……最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。 幕后花絮 影片将北京人艺的名剧《茶馆》搬上银幕，围绕裕泰茶馆在清末、民初、国民党统治三个历史时期的兴衰和其间交错出现的不同人物的命运，反映了旧社会人民所经历着的种种苦难。 影片充分发挥电影艺术手段的优势，在保留话剧舞台艺术的精华的基础上，将电影化的处理与原作风格有机融合，使作品的表现力、感染力更加突出。该片获1983年第3届中国电影金鸡奖特别奖，文化部1982年优秀影片奖特别奖。 艺术成就 酝酿多年，为广大影剧界人士所关注的影片《茶馆》，已经由北京电影制片厂摄制完成。这部影片确实同导演谢添所说的那样：它是一个“新片种”，既不是舞台纪录片，亦非一般艺术片，更不应笼统地称为故事片。原因大概就在于影片导演在严格保留《茶馆》舞台精华的同时，较好地运用了电影的特有手段。它以镜头引导观众去对《茶馆》主要人物的传神表演和重要细节加以过细观察。它在融合话剧、电影两大艺术特性的努力中，取得了成就。 老舍先生的名著《茶馆》虽然通篇妙语如珠，十分诙谐风趣，但其主题严肃，结构极其严谨。这是一部为三个时代（清朝、民初、国民党统治）送葬的剧作，它为旧社会唱出一阕怆凉的挽歌。自然，为垂死者唱挽歌和迎接新生儿的降生是同一个事物的两个方面，是相辅相成的。《茶馆》在反映了三代反动统治的继承性的同时，也暗示了以康大力为代表的青年一代革命者必将取得胜利，人们有理由寄希望于这些迎接黎明的人，这是《茶馆》原作者的苦心所在。而影片《茶馆》在体现原著精神的时候，以生动的银幕形象，显示了一个人生真理：对待生活，斗争比妥协（逆来顺受）有出路；“改良”是一条死胡同，革命则意味着通向阳关大道。《茶馆》主人公、“裕泰”的掌柜王利发（于是之饰）的生活道路，就为这条真理作了注释。 老舍先生笔下的裕泰茶馆是浓缩了的旧社会，通过这个不大的横断面，人们可以看到那早已逝去的三个时代里的芸芸众生的种种活动：他们或浑浑噩噩，蝇营狗苟，为名为利，为非作歹；他们或忧国忧民，心怀大志，以挽救民族危亡为理想，但又找错了出路与方向；也有人明哲保身，但求苟活，却在严酷的社会现实面前碰得鼻青脸肿。而更加引起人们同情的则是子继父业的茶馆老板王利发，他为求举家温饱，在时代的变迁后面亦步亦趋，紧跟不舍。他怀着心中的郁悒，时刻对顾客和大大小小的权势者唯唯诺诺，笑脸相迎。到头来，这位处处妥协的聪明人和“骨子里的老实人”，却弄得走投无路，不得不在他潦倒的暮年悬梁自尽……。无须多加引申，王掌柜的一生所给人的启示，已经远远超越了他个人命运的范围。 谢添在当年著名话剧导演焦菊隐先生精心构思的那场“三老自奠撒纸钱”的基础上，巧妙地安排了王利发、常四爷和“实业救国”论者秦二爷三位老者的忆旧与“总结性”的对话。除去舞台剧原有的警句外，当纸钱在阴暗的空间飞舞，当“抬杠”的号子声和低沉悲凉的丧乐交织在一起时，人们随着摄影机俯瞰，三位垂垂老迈的不同人物踉跄行走在茶馆厅堂，心中不禁升起一种悲凄之感。就这一场景而言，影片《茶馆》带给观众的遐思，应大于舞台剧。 影片中“北京人艺”灿烂群星的表演十分出色。王利发（于是之饰）、常四爷（郑榕饰）、秦二爷（蓝天野饰）、松二爷（黄宗洛饰）和两代刘麻子（英若诚饰）和扮演者在表演上支付的心血是没有白费的。人们通过他们刻画、塑造的人物形象，又能深刻地感受到那个时代的气氛，特有的风习以及角色灵魂深处的颤音。“精明，有些自私，而心眼不坏”的王利发掌柜，经过于是之的再现，其性格、气质、语言习惯，使人拍案叫绝。他那生动、精确、真实可信的表演技巧，丰富了角色，挖掘了作家留在纸后的潜台词，使其韵味无穷，耐人咀嚼。自然，限于演员的年龄和形体的变化，王利发的青年时代不及中年，而中年又略逊于晚年。但作为一位年过半百，在话剧舞台驰骋达三分之一世纪的老演员，于是之在影片《茶馆》中取得的成就，无疑高于他过去奉献于广大观众之前的程疯子（《龙须沟》）和余永泽（《青春之歌》）。 郑榕同志塑造的硬汉子、爱国心切的常四爷，在三个时代中的性格被勾勒得线条清晰、棱角分明。那种正气在胸、铁骨铮铮的劲头，感人至深。蓝天野以光彩夺目的台风，在“第一幕”戊戌年间出场，俨然一位倨傲不凡的“浊世佳公子”。但到“第三幕”（抗日战争胜利后）他拖着羸弱、疲惫的步子走进老裕泰茶馆时，那眼神、那语气，那身躯姿态，早已判若两人了。这位家财万贯、矢志搞“实业救国”的民族资产者，早已被日寇、国民党和“四大家族”压得奄奄一息。当年那个目光炯炯，神采飞扬，不可一世的秦仲义，而今安在哉？！作为“人贩子”的两代刘麻子，是个不齿于正派人物的社会渣滓，但，他和那些唐铁嘴、二德子、“灰大褂”之类的家伙一样，除去起到渲染时代、烘托气氛的作用外，还和贯串全剧中另外一个重要人物——被出卖的贫农之女康顺子（程中、胡宗温饰）形成纠葛，成为一个不可或缺的典型。英若诚在精确显示两代刘麻子肮脏的灵魂，以及这类人物丑恶的嘴脸方面，作了很大的努力。 影片《茶馆》中的音乐（彭修文作曲、指挥）和音响，产生了强烈的艺术效果。它不仅一般性地辅助了作品的主题，强化了主人公王利发的感情潮汐的感染力，还成功地渲染了环境气氛，反映了昔日北京的市声。 [编辑本段]《茶馆》（电视连续剧） 基本信息 片名：《茶馆》 集数：39集 开机时间：2007年12月 首播时间：2010年07月16日 CCTV8 纳爱斯【黄金强档剧场】 制作人员 电视连续剧《茶馆》海报原著：老舍 导演：何群 出品人：李培森 制片人：李功达 执行制片人：王旭平 编剧：叶广芩、杨国强 总摄影：尚勇 美术：张鹏 灯光：李兴全 道具：赵少伟 录音：孟健 制片主任：梁斌、赵倩 主要演员 陈宝国 饰 王利发 谢钢 饰 秦二爷 周里京 饰 常四爷 石小满 饰 松二爷 张惠中 饰 庞太监 崔杰 饰 刘麻子 马恩然 饰 李 三 钱波 饰 唐铁嘴 梁天 饰 吴祥子 孙一理 饰 小唐铁嘴 吕中 饰 慈禧 邹德江 饰 大傻杨 剧雪 饰 张秀英 谢宁 饰 二德子 岳秀清 饰 王淑芬 李丹军 饰 黄胖子 故事梗概 戊戌变法刚刚失败，六君子菜市口血迹未干。电视连续剧《茶馆》(陈宝国饰演王利发)裕泰茶馆少掌柜王利发从父亲手中接下茶馆，当天就将茶馆的规矩做了一些改革，他坚信，他会比父亲经营得更好。 老茶客常四爷和松二爷因为在茶馆里说了“大清国要完”的话，被抓进了监狱。王利发出面，组织一条街的铺面联保常四爷和松二爷。茶馆的房主，商人秦仲义不在联保的折子上签名，他说他救的是国家，不是一两个人。 年根底下，秦仲义来了，来要房租，提出明年房租长两倍。秦要办工厂，要实业救国。 八国联军进北京，庞太监随慈禧太后、光绪帝西逃。城内火光四起，洋兵滥杀无辜。劫难过后，茶馆后院烧成一片焦黑。 庞太监到茶馆来，西行护驾有功，老佛爷赏蓝顶子。他让刘麻子、唐铁嘴为他在北京城寻找上好宅基地，他要在紫禁城外建宅安家。 在茶馆，买卖穷人家姑娘康顺子的交易成交，她被一乘小轿抬走了。 康顺子被抬进庞家，成了奶奶。洞房之夜，变态的庞太监将康顺子整得苦不堪言。 秦仲义的布销路很好，他在茶馆拍出钱票，要把宣武门里一条街买断，建立丹义火柴有限股份公司。 进口料子充盈市场，秦仲义的产品开始滞销。 秦仲义把希望寄托在儿子秦利民的身上。但是秦利民年纪不大，却在观念上与父亲格格不入。 门外有号外：宣统退位了。 北洋时期，群雄四起，政局混乱，街面上散兵、马队、巡警、特务、打手、乞丐、妓女，让人眼花缭乱。 松二爷经常领着自己的儿子松梅岑到茶馆来。松梅岑跟他爹如同一个模子磕出来的，小小年纪提笼架鸟，摇头晃脑，对于靠典当过日子的生活从不操心。 庞太监被溥仪遣散出宫以后在家总是气不顺，他的几个侄子背地偷着刮他的钱，刘麻子抱了个三岁的小男孩到庞府，大洋300块，给庞太监当儿子，起名庞继祖。 直隶军队与奉军在高碑店、琉璃河一带打仗，城里人心慌慌。 有军官找到秦仲义，要他将火柴厂改军火厂，说可以得大利，秦仲义一口回绝。 秦仲义的火柴厂被炸上了天。 秦仲义织布厂的工人和电车公司、造纸厂的工人一起罢了工，织布厂领导罢工的是秦仲义的儿子秦利民。 没钱又没权的庞太监被他的侄子们活活饿死，康顺子和庞继祖被赶出庞府。庞继祖改名换姓，叫康大力。他们被王利发收留。 为追赶新潮，王利发买了个留声机，为茶客们放唱片。刘麻子应约到茶馆来做生意，被当做逃兵在街上砍了脑袋。秦仲义和儿子到茶馆来，秦仲义当着王利发的面让儿子签下契约，断绝父子关系。 松二爷日子艰难，一院房也卖得差不多了，儿子松梅岑索性下海唱了戏，演青衣，竟然唱得很红。 北平沦陷。 松梅岑醉生梦死，松二爷暴尸街头。 当亡国奴的艰难日子，几乎没有谁再来喝茶，凄凉寂寞的茶馆里只有三两个老茶客蔫头蔫脑地坐着。 秦仲义的工厂因为受到物资限制，开不了工了，他忍痛遣散工人，让他们暂时自寻出路。 日本人投降，美国人进了城，北京又改叫了北平。 秦仲义的工厂当了美国兵的兵营，没有生活来源，他又闹了场伤寒，围巾破了窟窿，吡叽长袍也磨毛了边。 王利发深感自己老了，他对茶馆的事情已经力不从心，很多事都得交给儿子大栓料理，茶馆已经凋零破败。 反饥饿，反内战的游行队伍在大街上喊着口号。 小唐铁嘴、小二德子、小宋恩子、小刘麻子们集中在茶馆里大谈各自的经验，都有如鱼得水之感。小宋恩子知道王利发放康大力去了西山，扬言要将王利发抓进宪兵队。王利发知自己路已走到尽头，让儿媳妇带着孙女去追康大力，让她们不要回来了。 天色渐渐暗下来，有送殡车走过，撒下纸钱，落在常四爷身上，他下意识地一张张拾起，有一双干枯的手将他搀起，是秦仲义。 两个人跌跌撞撞互相搀扶着向茶馆走去。 茶馆里，王利发、常四爷和秦仲义老哥仨发了一通感慨，互撒纸钱，以慰灵魂…… 小刘麻子领着沈处长到裕泰茶馆来实地考察，他们发现茶馆的老掌柜王利发已经在小屋上了吊。 北平的各大城门一个个关上了，人民解放军包围了北平。 老城里，飞起一群鸽子…… 相关内容 剧照自2002年提出电视剧《茶馆》的创意以来，中国电视剧制作中心的领导对该剧的创作拍摄一直极为重视，将该剧视为一项重大的、国家级文化精品工程来进行运作，为其组建了强大制作班底，力争将《茶馆》打磨成为一部中国电视剧史上的经典传世之作。 该剧主创阵容强大。为保留老舍先生剧本的原汁原味，由具有深厚京味文化根底的作家叶广芩担任编剧，由陈宝国主演。叶广芩是满族作家，也是个老北京，这为她改编《茶馆》带来了便利。《茶馆》从三幕话剧改编成25集电视剧难度很大，叶广芩通读了一遍《老舍全集》，还去了日本潜心创作。剧本的编写工作还得到了老舍先生家属舒乙的大力支持。 一个大茶馆，就是一个浓缩的小社会。老舍先生选取了清朝末年、民国初年、抗战胜利后的三个历史阶段，透过茶馆这一窗口，呈现出三教九流各色人等的生死沉浮，折射出整个社会的变迁；描绘了一幅近半个世纪旧时代的历史画卷。 25集电视剧改编者叶广芩将原著进行了更深广的挖掘，使人物更立体，事件更生动。 [编辑本段]《茶馆》（北京曲剧） 北京曲剧《茶馆》海报北京曲剧《茶馆》根据老舍先生同名话剧改编而成，于1998年12月5日在中央戏剧学院逸夫剧场首演。在不到一年的时间里演出过百场，从而荣获北京市文化局颁发的“百场奖”。 该剧参加第三届上海国际艺术节；应邀赴台湾、江苏等地演出。北京曲剧《茶馆》由王新纪、顾威编剧，顾威导演，主演有张绍荣、许承章、莫岐、孙宁、许娣等。曲剧版的《茶馆》说唱并重，“好看、好听、好玩”，生动地传达出老舍笔下原汁原味的老北京风情。 北京曲剧《茶馆》在音乐声中拉开拉开大幕——众多茶客开场的合唱、轮唱、对唱、既唱出了清末京城茶馆的氛围，勾勒出形形色色茶客的面貌，也令观众欣赏了北京曲剧说唱音乐的韵味，起到先声夺人的效果。一个开场定全剧，便将曲剧《茶馆》创作的三项原则体现出来了。可以说，与北京人民艺术剧院的经典开场有异曲同工之处。以音乐做文章，在曲剧《茶馆》中随处可见。 话剧《茶馆》的串场人物是说“数来宝”的“大傻杨”，曲剧则以卖唱的父女演唱来贯穿全剧；话剧《茶馆》在结尾处的三位老人撒纸钱的戏，已被评论为具有导、表演的示范性处理，曲剧中的三位老人撒纸钱时轮唱悲怆的“出殡歌”，渲染老人命运的凄凉和自嘲色彩。曲剧音乐以说唱为特征，演员们字正腔圆，京白纯正，通俗易懂。其实，上海观众与北京曲剧不是第一次见面，曾看过曲剧《烟壶》的观众说，不看字幕，也完全听得懂。 老舍先生的家人在观看了曲剧《茶馆》后，感到新颖，十分认可，说，老舍先生有知，会为北京曲剧团将自己的剧作《茶馆》演绎出新的生命力而欣慰。北京曲剧团热爱老舍先生，称：他是咱们北京文学的大师，老人家的作品，京味儿独具，大雅入大俗，写的都是咱们北京人。 « 上一篇 Windows Ubuntu-Based Installer(wubi)-有点像ghost下一篇 » 浙江电台城市之声FM107--在线收听